再見

唔經唔覺，已經停寫movie record數月了。

無錯，我已經唔會再為所有入戲院睇的戲寫下感想了，這是在2010年十二月尾下的決定。

因為時間接近的關係，我要聲明，這和結婚是完全沒有關係的，獎門人甚至對此決定表示可惜，畢竟她也是一個影迷。

大大話話，呢個blog都已經寫左好多年了。寫出來的東西是好是壞，我無法評價，但事實上，我是寫得絕不輕鬆的。基本上那短短的數百字，總是要花上差不多一小時去寫。無形中，這亦是一種壓力，在睇戲的時候已經開始諗點寫影評，難免有一點抽離。在放棄後的這數月，已經看了很多部電影，感覺上的確是可以更加投入。

好笑既係，為了不受別人的觀感所影響，我在寫作前是不看其他人的影評的。但又因為我成日都好遲先寫，所以大部份時間我是睇唔到其他人的睇法。

另一方面，畢竟也寫了這麼多年(可惜既係，留言始終都係咁少)，也是時候把心力放在自己的其他興趣吧。

多謝支持。

社交網絡 The Social Network

事先聲明，第一，我是David Fincher的fans，睇過《Fight Club》不下十次。第二，我是一名IT人，甚至我會自認為半個geek，所以我對戲內的主角Mark Zuckerberg和提到的jargon都甚有親切感。第三，我一日要上facebook三次或以上。

電影本身節奏明快，縱使有時空交錯式講故事，但絕不混亂，亦不拖泥帶水。David Fincher拍短片起家，畫面和音樂配合得很好，連本身勁geek既主角都拍得算有型。相比起其他拍短片起家的導演，David Fincher能夠成為大師，好大原因是他選對故事，亦表現到當中既人生觀，而在作品中又唔會過份賣弄技巧。

講番故事，之前無講錯，呢部戲真係拍得Mark Zuckerberg幾型。全片我最鍾意一段，就係佢係開發facebook的期間，在等上堂的時間發緊夢，被另一位男同學不斷追問一位女同學的感情狀況時，靈機一觸，諗到在facebook加入感情狀況，之後他由課室直奔回宿舍，導演刻意放了一些時間去拍他跑跑跌跌地衝回宿舍，再看著他極速地加入這個功能。整個過程一氣呵成，由慢到快，將主角的決心、驚人的專注力及技術表露無違，當中展現出佢個人的吸引力。

Mark Zuckerberg那份近乎瘋狂的決心特別值得一提，故事提到他多次為了達成一些目的，往往可以專注得忘記了身邊的人和事。除此之外，他並不是一個普通的執著怪，他的才能高得可怕，開段用了不少時間講他的特別之處，包括那段多線發展的對話及一夜之間hack了哈佛多個院舍的電腦，無非都係想講他並不單純是一個行為古怪的大學生。

Eduardo Saverin及那對孖仔也在戲中起了重要作用，他們代表了舊世代的天之驕子。Eduardo Saverin真人我覺得應該比電影中來得醒目，否則Mark Zuckerberg未必會當佢係朋友。

簡單咁講，呢部係我2010年最後睇既電影，十分出色，是真正能夠打動人心的電影，繼《Fight Club》之後，David Fincher再一次衝擊我的人生，令我進行了很多的反思，我會買碟睇多佢十次八次，就像《Trainspotting》、《Fight Club》、《香港製造》、《重慶森林》、劉以鬯、村上春樹和伊坂幸太郎一樣，改變和合成我的性格。

海上傳奇 I Wish I Knew

終於也看了我的第一部賈章柯電影，嚴格來說，這其實是一部訪談紀錄片，由很多來自不同地方的人，有名人，也有普通人，說著上海和他們的關係。影片內有一位女角在上海四處走動的片段，恕我無知，實在睇唔出那些訪談人物出現的次序和這位女角背後有甚麼玄機。

賈章柯近年喜歡拍紀錄片，以不同角度拍下現在的中國，相信影片對後世甚有價值。開初聽到賈章柯這部《海上傳奇》，還以為會提及很多關於上海的黑暗面，但原來導演集中在人這個層面上。老一輩的人說著上海和他們的故事，新一代的說著現在他們怎樣在上海生活，感覺上保持中立。

上海，以近數百年來說，她可稱得上是全中國最有故事事及代表性的一個地方，而以現時來說，她是全球其中一個最重要及最有活力的城市。要了解一個地方，不單只看她有多繁榮，還要看她的內涵。

雖然這並不是一部十分正宗的電影，但還是期待可以找回賈章柯的舊作或看他的全新電影。

軌道 Rail Truck

我相信可以歸立這電影為其中一部後《海角七號》電影吧，也是和台灣日治時期有關，若果《海角七號》唔係收得咁勁，我確實懷疑是否有人願意出錢拍這類故事。

對於我們香港常見的諗法，年老的華人大多是反日的，因為畢竟他們也較切身地感受過日本人當年的侵略。從這部電影，我們可以看到，對於老一代的台灣人，他們卻有對日本人卻有另一種的感覺。

關於香港在三年零八個月，大家也多數只有一些傷痛的回憶。但對於台灣，日本卻確實地做了很多社會上的建設及文化上的影響，部份台灣人更希望可以真正成為一個日本人。

這電影講台灣一個家庭三代人，當中有整輩子也希望成為日本人的爺爺，趁日讀書及娶了一位日本人的兒子和兩位在日本長大，完全唔識國語的孫兒。籍著在日本的兒子死去，日本人家嫂帶著先生的骨灰和兩位兒子回去先生的台灣故鄉，當中所發生的一些事情，訢說著不同年代和不同民族之間的情懷。

電影拍攝現場是台灣一些山區，畫面優美得像在看紀錄片，但奈何節奏實在太慢，故事亦起伏不多，觀看既時候需要不停和睡魔作戰。

全員惡人 Outrage

事後諗清楚才發現，原來呢部係我睇既第一部北野武導演的電影，之前試過幾次有興趣，但最後都係不了了之。

電影比預期中更血腥暴力，是一種很直接的暴力，並無多餘的鋪張，可能這就是暴力大師的功力。

故事本身是典型的黑幫仇殺片，殺來殺去，爭權奪利，一方面在宣揚義氣，一方面在互相奪利。可幸的是，北野武的幫派並沒犯上主角無敵的常見劇情。最後安排加瀨亮過檔及黑幫轉型的結局，很有時代轉變的感覺，說明著義氣行先及舊式黑幫經營方法已經落伍，新一代只向錢及效率看。

電影另一個令我大開眼界的地方，是北野武幫派內眾人的服裝。那些西裝，貼身有型，英氣十足，心想日本人真的是懂得穿好西裝。事後睇埋字幕，才知道那是出自山本耀司之手，便知道難怪了。

酒徒 The Drunkard

期待已久的電影，很多年之前看過這部小說，正式成為劉以鬯的粉絲，另外亦讀過幾本佢既中篇及短篇小說，印象最深刻的便是這部《酒徒》。作者用意識流的手法去表達角色在不同時侯的感情，十分特別。

要將這部小說拍成影象，難度甚高，特別是故事內那些醉酒後的片段，真假難分，似是夢境，亦似幻覺，難以用鏡頭直接去表現出來。

導演使用了幾種手法，例如斷開畫面的文字及旁白，但效界一般。另外，相對於小說內的飲酒場面，電影版來得太真實，少了一種浪漫。

以我尚有的記憶，電影版的內容基本上跟足原著，誠意十足。可惜的是，這故事本身注重意境，強行將佢實體化確是十分困難。

告白 Confessions

這部電影正如傳聞一樣，確是十分利害，故事本身很有意思，導演所用的表達方式（包括演員，剪接和配樂）亦很特別。

故事大意是探討罪與罰的關係，罰的本意應該是令犯罪者明白自己所造成的傷害及改過，但問題是罰本身是否真的有這個作用。日本的少年法係一個公開既問題（好多年前香港既雜誌都有報導過），初中生基本上已經擁有獨立思考能力和不能小觀的破壞力，仁慈的少年法本身是否已經過時確是一個很大的問題。

呢部係我近年睇既第二部日本電影談及法律，之前一部是《儘管如此我沒有做過》，這電影講火車非禮案對男性的不公，亦是十分精彩的作品。用文化去反思法律的不足，是一個文明的表現。

《告白》這電影籍著不同人的自白去講各種兒童社會問題，好像家長的過份愛錫和將自己的夢想強加在兒童的身上，兩個極端同樣會影響兒童的心理發展，另外當然唔少得校園欺凌這個永恆的問題，在人人有電話的年代，欺凌進行得更有效率。

之前睇過導演的《下妻物語》，已經覺得他的手法很獨特，今次更加見到他的膽識。全劇基本上由一段段的自白所組成，但完全唔會覺得悶。主要原因除了因為故事本身有追看性之外，畫面及音樂的配合亦都應記一功。畫面隨著內容的起伏而轉變，觀眾很容易被畫面所吸引。Johnny Greenwood的配樂亦十分利害，那些一層層的音牆很配合電影內角色們內心的孤獨，Radiohead的主題曲亦很正。

綫人 The Stool Pigeon

這部名為《綫人》的電影，要說的其實是關於三個說謊的男人，他們為了不同的原因說謊，電影探討了他們在說謊後的心理壓力及遭遇。

廖啟智演一位資深的綫人，多次協助演警察的張家輝破案，後來因一次行動失敗以致身份敗露，在被江湖人士追殺時迫到變了精神病。智叔在此片的戲份不多，為了表現出做綫人時的壓力及患上精神病後的狂態，用了很誇張的方式去演這個角色，十分搶鏡。雖然出場時間唔算多，但重要對白卻不少，全片主要也是靠他的口去說出做綫人的痛苦。正如他片中所言，綫人以出賣身邊的人為生，基本上無朋友，唯一比較可信的只有作為警方接頭的張家輝，一直也活在極大的壓力底下，事敗後還要搞到家破人亡及經常逃避追殺，可算是一個很可悲的收場。

如果說廖啟智是資深，那麼謝霆鋒便是新手綫人了。電影內講了他成為綫人的原因及過程，當然是那種身不由己的原因吧，好地地有邊個想做二五仔？謝霆鋒在片內的角色比較正路，主要是講他由一開始拒絕做綫人到無奈接受，之後開始進入適應期，在逐漸掌握綫人技巧的同時亦開始（勁老士地）和目標人物產生感情。雖然謝霆鋒在經驗上及不上廖啟智和張家輝，但我在事後也為他感到有點不值，相對於另外兩人的角色特別設計，謝霆鋒的角色明顯過於傳統，同類的角色在以住的電影出現得太多，連那句被人玩到爛哂既臥底（綫人）片經典對白，都要由謝霆鋒講一次（雖然我一直在期待這句對白，因為說這句對白的時侯，通常也是在全片的高潮）。

已經數唔清張家輝在上一部同一班底的電影《証人》拿了多少個影帝了，或多或少，張家輝在這部電影應該受了不少演出上的壓力。在《綫人》當中，張家輝以真面目演出，但戲內的他，卻需要收起自己的真面目。有別於兩位綫人，張家輝是屬於警方的，看似不需要說謊，但實情並非如此。張家輝在戲內屬於情報科高層，劇中其中一幕甚為諷刺，講張家輝教導警方新人怎樣看待綫人，同時間剪上張家輝和廖啟智的關係。張家輝也需要說謊，他受著來自高層的破案壓力，他對他的綫人說謊，他同樣承受著對人說謊的痛苦。他希望做一些行動，去補救那些可算是間接被他害了的人。和綫人一樣，他也在演戲，他扮一個學跳舞的人去接近自己那個失了憶的太太，他也害怕被發現，而被發現的後果亦同樣地十分痛苦。

電影尾段的那場校園大打鬥，精彩程度可以及得上林超賢的舊作《野獸刑警》中黃秋生大戰譚耀文那一場，同樣地都是括出生命的野獸式打鬥，令人看得十分緊張。

舞出真我3D Step Up 3D

相對起前兩集，今集將重心完全放在跳舞部份，那些愛情和友情之類的劇情完全放棄，對於一心睇跳舞的我們，可算是十分受落。

簡單而言，今集的故事由頭到尾也是關於battle的，講得上係場場精彩,可惜以室內比賽為主，街頭上的battle只得開場在公園那一場，亦欠了一些關於battle文化的交代，只是單獨將金錢和舞蹈成就連上，未免過於現實。

對於我等無舞藝之人，電影內的舞蹈簡直令人歎為觀止.室內比賽時的群舞十分精彩，除左話佢地係超勁之外，真係唔識得評價。

後尾上網check番先知，原來曲髮仔都有份做第二集，但真係諗唔起，望有心人告之。

森美小儀歌劇團 Prison De Ballet

上星期去左睇森美小儀歌劇團，好鬼難買飛，但總算令我進行左一番反思。

事先聲明，我是忠實的商台支持者，初中時期開始聽，初時係聽《無字頭》和黃仲凱，聽得最多會係阿芝、森美、小儀、阿占、Donald和Inti（無錯，就係組Band，組Band，組Band時間又到～既Inti）既節目，雖然聲稱係軟硬FANS，但其實我係未聽過佢地以軟硬身份做既直播節目（電視節目就反而睇過）。對於另外兩個電台，我既個人感覺係一個老實和一個低能，簡單咁講我就係主觀地支持商台既出品。

平心而論，在這個電台影響力已經大不如前的時代，森美小儀（主要是森美）近年在商業上所造到的影響力確實是一個奇蹟。以森美為例，他的努力絕對令人尊敬。佢寫過幾本書，出過唱片，曾經在多部電影客串過亦都擔正過，同時亦一直擔任多個電目的主持，簡直令人懷疑佢一日係咪有三十幾個鐘。但始終未俾到人一個神檯級DJ或創作人的感覺，可能就是因為差了一種個人風格及成品未見完美。

以這部舞台劇為例，製作上唔專業尚且可以接受，畢竟一眾DJ並未受過正式的話劇訓練（但唔好忘記這已是第十年的出品，及那個甚專業的票價），更令人難以接受是當中故事的失控及唔完整。我並唔能夠太睇得出整個劇當中的故事，只是不斷有一些笑料出現，但故事本身枝節太多，亦有很多不明不白的地方，最後硬食一些人生道理亦和劇中故事連接不上。我總唔能夠因為你一大班人搞左一大堆野出來，無厘頭地連上你們已經搞了足足十年，然後硬插結論便給你們掌聲。

歌舞連場是無可口非，但是否精彩卻因人而異。可能因為場地音響的問題，基本上所有合唱的部份我也是聽唔清楚歌詞， 獨唱部份亦未見精彩。原先很期待的精警的歌詞及對白也沒有很多，那一堆玩廣告的笑料確是不錯，但和劇情並沒有太大關係，流於空有聲勢。

值得反思既係，可能今天再給我機會看軟硬的出品，我亦只會落得失望的下場（就像他們的電影）。但無可否認，他們兩人都絕對是宣傳能手。

反斗奇兵3 Toy Story 3

今年Pixar既年度功課，係佢地既首部電影及成名之作，《反斗奇兵》，的第三集及似乎會係最後一集。作為一個追隨了Pixar十多年及家中擁有很多件《反斗奇兵》玩具的fans，這個第三集令我十分之滿意及感動。

畢竟人總會長大，只有死物才會長生不老，《反斗奇兵》走出呢一步，勇於面對安仔長大的問題，比起《足球小將》式的講故事方法﹝故事連載左幾十年，但係主角仲係廿五歲都未夠，一場波仲係可以踢十期。﹞，將安仔由上集的少年一下就變做讀大學，當中的勇氣絕對令人起敬。

成長，是無可奈何加上避無可避，故事的感人之處，在於大家也勇於面對長大，安仔、安仔媽咪、胡迪、巴斯光年、火腿、薯仔先生...明顯地，大家也好唔捨得安仔的長大，在故事內大家也分別經歷過一個從抗拒到慢慢接受這個事實的經歷。

一班玩具們從一開始的想盡辦法去吸引安仔，到最後安於長眠閣樓，除了肉體上受到了很多痛苦，內心也受到極大的傷害，但他們就是忠於一個信念，他們是獨一無二的玩具，他們永遠也是安仔的玩具，他們和安仔一齊經歷過無數咁多既太空歷險和西部牛仔槍戰，他們就像小王子的玫瑰一樣，永遠獨一無二。

更令人感動的地方，在於安仔和胡迪，胡迪勇於將自己及一班玩具朋友，主動地令到安仔轉送給另一位小女孩，縱使本身胡廸可以跟隨安仔上大學，但他明白到安仔已經過了玩玩具的日子，他明白到他只能由一個玩伴變成一個擺設。

可能好多人都會妒忌安仔，因為他擁有胡迪及巴斯光年，但試問有幾多個人可以好似佢咁，玩同一班玩具可以由細細過玩到上大學？更難得既係，佢最後係真心將佢地交俾佢一個可信賴既新主人，縱使佢自己都好唔捨得，但他也明白這可能是最好的安排。

可能我真係大唔透，唔係誇張，我有生以來，為呢部電影流既眼淚係最多既，甚至係呢一刻，我都重係好想喊。

柯廸夫 Octave

雖然已經相隔差不多三星期，當日更是一個由早上五時工作至下午二時的星期日，但在近日重溫這套音樂戲的原聲大碟時，還能夠清楚地回想起當晚的細節和興𡚒。

整部作品節奏明快，全部演員都作出了令人驚嘆的演出，最利害的不是兩位職業歌手，加上其他演員的合演部份才是最精彩，歌曲及舞蹈都很好及配合劇情。

很喜歡劇中柯廸夫的手勢，先緊握拳頭，碰一下心口，再碰一下頭，然後張開手做一個好像向上飛的手勢。正正表達出要夢想成真，必需緊握拳頭，有決心，有計劃，夢想才可以起飛。

小龍的對白設計確是拍案叫絕，稱得上係準確而到位，反映到角色既性格及感受之餘，亦吸引觀眾。但可惜全劇敗筆，亦在編劇的小龍身上，部份地方交代得過份簡略。

最明顯是張敬軒演的角色，在中學受到打擊，繼而活得像一個沒有了生命的人，我可以想像到中間的變化。一個人長期背負著自責去生活，人性總會變質，總會自暴自棄。單是幻想，我已經感到這個角色在成長期所受的內心痛苦。但在故事內，他重新振作的速度竟然可以這麼快，簡單化得過份，同樣的問題亦出現在其他角色身上。

這故事的主題是講實現在心中可能已經忘記了的夢想，一個很有意義的主題，當中重拾夢想這個環節唔應該受到這樣的簡略，我會認為這是一個避重就輕的手法，但卻足以令人感到有點美中不足了。

我認為W創作社需要成長，現在已經得到足夠既支持度去做一些更深入既劇本和演出，在叫好叫座的同時，在藝術的層面上走多一步。小龍是我由心底敬重既偶像，佢精於捕捉現代人諗法，我認為佢做得到。

鎗王之王 Triple Tap

好可惜咁講，這是一部令人失望的電影。以這個幕前幕後的陣容，我會期望一流及完整的故事及表達技巧，可惜這只得算是一部很緊張的電影，有太多犯駁的地方，感情表達方面亦有錯失。

劇本的最大問題，就是有太多地方需要觀眾隻眼開隻眼閉去接受。古天樂被吳彥祖懷疑後，看似受到警察的緊密跟縱，但居然還能夠在警察視線以外做到很多事情。杜文澤明明著緊草，又係可以經常都自由行動。最難頂既地方，明明呢部係偵探片，竟然搞到要玩神打去查案，搞到原本一直型到爆既方中信好似鬼上身咁樣。

故事鋪排上都有值得一讚既地方，電影初段的那一場搶劫，好像很完整地給觀眾知道整件事的真相，點知去到最後才發現原來那個是斷章取義版，有計劃地去欺騙觀眾投入導演預設的想法，要觀眾不斷係度諗，到底古天樂以自己既能力，用一個非法既行為去做一件大眾都認為係正義既事是否有罪。這類似漫畫《死亡筆記》內引申到的問題，到達奇拿的原意是否正確？

爾冬陞一向善於表達感情，原本呢部電影都無事，我仲幾欣賞古天樂在硬食李冰冰那種過份無微不至的照料那幾場戲，雖然無對白無音樂，但當中真係連一支牙刷都有戲係入面。但係衰多手，唔知係唔夠自信定係想搞搞新意思，竟然要用到畫面上的特效去表達古天樂的內心，雖然唔係影帝，但古天樂話哂都係現時一線的“年青”男演員，唔駛用到呢一種好似將塊面變形既特效去表達佢內心既不滿呀，我就只係搞得有點兒搞笑，還有可惜。

飛砂風中轉 Once a Gangster

唔駛多講，呢部戲擺明係一部惡搞既電影，絕對唔係《古惑仔》第Ｎ集。惡搞既對象表面係《無間道》和《黑社會》（反而無最經典及最令人聯想到既《古惑仔》系列），實質係惡搞香港既特首選舉制度，如果話黑社會入面講選舉係暗串，咁呢部戲就係明玩，當中有幾場甚至係直接讀出基本法。

由惡搞既話題可以睇到，呢部戲既目標觀眾係八十後，佢地未必真係有睇過《古惑仔》系列，但多數會睇過《無間道》和《黑社會》，更重要既係，大部份八十後，都係反對現有既特首選舉方法，一定會Buy明玩特首選舉方法呢一招。

講番個故仔，有人話呢部戲比古惑仔系列更能夠講古惑仔心聲，就係當年佢地入會，都係多是為了一時意氣或為勢所迫，大多事後也希望能夠轉回正行，不想留在這身不由己的地方，正好這便是本片片名的意思。

老實講，對於今時今日既年青人來講，入黑社會食煙飲酒已經一Ｄ都唔型，最型既係個一班搞社會運動既朋友同埋有獨立思維既人。新一代對政治有興趣，有認識，有參與，呢部戲既編劇知道後生仔要咩，可憐政府重未知，我地知道原地踏步比向後行來得好，亦都唔希望一世人都盲目期望有人會造一條合心水的裙給我們。

葉問２Ip Man 2

實不相瞞，我是有諗過唔睇這部《葉問２》的，因為害怕續集無進步，又係一次超人打外族既表演，硬銷民族感情，但最後還是為支持港式武術片和葉偉信，入場看了這部電影。

以武術片角度去睇，今集的確有進步，無錯這又是一次神級表演，分別有一個打幾十個同埋打鬼佬，但相比起第一集，起碼會令觀眾覺得甄子丹有機會唔夠打。一個打幾十個人個場可以講係打極都打唔完，如果唔係有人插手，佢最後都會無力。甄子丹對洪金寶和大隻鬼佬的兩場比試，甄子丹都並非完全佔上風。故事當中能夠有這種差不多實力的對手，確實可增加故事的耐看性。

故事講葉問來到香港開武館，我其實幾期待故事能夠引入多一點葉問講道理的情節，畢竟現實中的葉問和其後的李小龍也著重於武術中的道理。

葉偉信作品，唔小得食飯，我還以為甄子丹救完洪金寶個肥仔之後，洪金寶會叫甄子丹一齊食飯，順便解去雙方的不和，但最後只是洪金寶一家自己食飯，但從當中亦可見到洪金寶身上的家庭負擔，葉導演用食飯講故事確係有一手。

小心！枕頭人 The Pillowman

這是一個宿命嗎？上一次在葵青劇院看的話劇是《盲流感》，故事也是這麼沉重的，相比下這部《小心！枕頭人》已算有一個溫和的結局。

話劇內的主角創作了很多小故事，短小而內含深層的意義，亦配合整個劇本的發展。當中我最喜歡的，是那個講一個罪犯被捕後，忘記了自己所犯的罪，但是身邊不論是殺人犯、強姦犯、修女、謢士，都對他曾犯的罪行感到極度痛恨，直至被行刑一刻，他還是不斷在問到底自己犯了甚麼罪。這開放式結局的小故事，極具神祕感，值得細味。

一如早前看到梁祖堯的一個訪問所言，此劇對演男主角的他難度甚高，因為此角的心理轉變確實是幅度大和次數多，可見此故事的起落之深度。

聽說劇團需要較大的勇氣去製作這類非愛情的話劇，因為話劇觀眾以女性和情侶為主，雖然這看似事實，但實在希望本地能有更多非愛情或大團圓結局的話劇。

志明與春嬌 Love In A Puff

雖然好似誇張左少少，但作為一個熱愛港產片的本地青年，實在要講一句，好在香港仲有彭浩翔，否則我地就既青春片就真係只可以睇王晶和葉念琛，唔係話佢地無拍過好戲，只係近年他們的故仔都比較超現實，根本唔係會係現實都出現。

彭浩翔今次以輕鬆的手法拍這和吸煙有關的故事，內容確實是捉到現代青年的真實世界，首先唔好講咁多藝術上既意義，最起碼都叫做紀錄低現在呢一個年代我們係香港發生過既事和講過既笑話。另一個角度咁講，呢一部係好專登俾香港人某一個年齡群既人去睇，並唔似近年其他電影，要適合香港人又要適合中國人，又要老中青都鍾意，結果最後件事就變左咩都唔係，睇十部都睇唔出個分別。

講番個故仔，都係個句，彭浩翔精於計算，今次加上麥曦茵一齊編劇，整部電影的大部份角色都十分有血有肉，就像看身邊朋友的故事一樣，對白亦精警到位，就像現實中的對話一樣，令人睇得好有親切感。

宅配男金色搖籃曲 Golden Slumber

今年電影最後的一部電影，亦是最期待的一部。第二次看中村義洋執導伊坂幸太郎的小說，上一次是舊年電影節的《一首Punk歌救地球》，這電影被我評為2009全年最佳電影，加上本人係伊坂幸太郎的忠實FANS，所以今年點都要睇呢部新作。

講番部戲，一貫伊坂幸太郎風格，時空人物大交錯，再隨著故事發展，將所有人用一條條既關係線連埋一齊，去講一個意想不到既故事。今次既主題隻中在講社會上的幕後黑手、警察和傳媒的強大影響力，當然還有音樂和友情，作品名稱本身便是一首Beatles的歌曲，故事內亦多次提到呢首歌。

幕後黑手的故事有好多，呢部戲講警察和傳媒呢一點更值得欣賞，公園內現場直播時電視台被警察強行腰斬那一段是全片的高潮，真接命中政府封鎖消息有幾咁可怕呢一點。

很喜歡戲內那個演連環殺人犯的角色，身手靈活，行蹤古怪，有點令我想起伊坂幸太郎在《蚱蜢》內的那個殺手，但可惜他們最後也死了。

很佩服中村義洋這位導演和本片的其他編劇，雖然伊坂幸太郎的文字本身充滿電影感，但實際組織拍攝起來，那些不停地跳來跳去的劇情，難度應該極大，好想搵另一部由佢拍伊坂幸太郎既電影《家鴨與野鴨的置物櫃》來看。

蜜月勿越 Honeymoons

話咁快就進入了今年電影節的尾聲﹝因為只看四部電影，所以第三晚已經係尾聲了﹞，經過之前那一部法國戲的影響，開畫前難免希望今晚可以睇番部好戲，結果這部由塞爾維亞和阿爾巴尼亞合拍的電影，亦不負我的期望。

電影講兩對分別在塞爾維亞和阿爾巴尼亞的戀人離開國家，期望往西歐過更好生活的過程。當中有很多情節也充滿張力，在與家人的關係，在國家和政黨之間的認同，對理想的追求等，也拍得出那份力度。

值得一提的是當中三位演老男人的男角都演得十分出色，暗暗地面達著對現代社會發展的無奈，他們當年也有各有理想，但最後經濟型社會的發展，卻遠遠不同於他們的預期，那種無語的演出，甚有味道。

野草 Wild Grass

電影節總有出事既時侯，縱使睇過那段似是疑非的簡介及劇照，最後能否看到好電影，多小都總需要一點兒運氣。

今晚看的這部法國電影，便可算極品，整部電影也不明所以，導演又硬係要賣弄畫面，懶係多大特寫及色彩繽紛的場景，可能我實在理解能力太低，不能明白那幾位演員不斷在變的性情，總之就係到最後都唔知佢地做緊咩。